Дмитрий Баранов, этнограф, фольклорист, художественный руководитель этно-фолк группы «Вертоград», в юности пел в рок-группе, носил косуху. Затем в его душе что-то поменялось, и он увлекся фольклором. Костюмов на выступления «Вертограда» не хватало, и Дмитрий занялся их поиском. Как этнограф коллекционер часто посещает деревни и села Пензенской области, собирает фольклор. Иногда из таких экспедиций привозит и костюмы.

А в самом начале, еще до создания коллекции, Дмитрий Баранов отправился к своей бабушке и, перебирая сундуки, обнаружил уникальные вещи, которые и легли в основу его коллекции. Затем он стал спрашивать про костюмы у знакомых. Немало людей откликнулись на просьбу фольклориста и стали передавать старинную одежду в дар. Как этнограф Дмитрий Баранов начал изучать костюмы, их элементы, традиции и назначение. Это его увлекло, и он превратил простое собирательство с целью найти одежду для выступлений в миссию.



Язык одежды: тайна полосок и код доступа к истории рода

Для простого обывателя старинный костюм зачастую — просто красивая одежда. Однако, по словам Дмитрия Баранова, практически каждый элемент несет в себе какое-то послание, это своеобразный код доступа к истории рода.

Например, у мордвы традиционный народный костюм – это своеобразный паспорт. По нему можно было узнать, замужем или нет девушка, которая надела его, сколько ей лет, из какой она семьи, каково ее благосостояние и так далее. Цвет одежды, вышивка также несли свой посыл.



Дмитрий продемонстрировал нам два костюма – эрзянский и мокшанский. Первый – из села Вышелей Городищенского района, второй – из села Мордовская Муромка Мокшанского района.

«Это пулай (набедренное украшение), девочки начинали носить его с 12 лет. Он защищает репродуктивную систему. Эрзянки ходили без штанов, а мокшанки носили портки. Мало того, что мокшанки надевали до семи рубах (панар), чтобы казаться полнее, так им еще и тепло было. Это сейчас девчонки хотят худее быть, а раньше, если ты худая, значит больная. Поэтому, чтобы детородность свою показать, они надевали как можно больше на себя одежды», — рассказал Дмитрий Баранов.



Количество горизонтальных полосок на эрзянской рубахе говорило о достатке в семье. Чем их больше, тем она богаче.

У мокшанского костюма, помимо вышивки и других отличительных элементов, имеется напоясное украшение. Оно выглядит как кошелек и выполняет не только функцию украшения и небольшой сумочки, но и защитную, так как создавалось еще и как оберег.

«При создании этого украшения использовались настоящие подлинные ракушки каури, которые олицетворяют женское начало, они очень ценились. Здесь же и настоящие серебряные монеты. Этому украшению более ста лет. Монеты датируются 1853 годом», — рассказал он.



У чувашского костюма на задней части юбки также имеются полосы. Они говорят о том, что хозяйка одежды незамужняя, также эти полосы призваны привлекать внимание мужчин. Помимо этого, данные декоративные элементы выполняют функцию оберега.

Чувашский костюм украшает нагрудное монисто (амо). Его девушки надевали не только для красоты — комплект монеток был и оберегом, и защищал грудь от стрел, а также иногда служил кошельком.

«Амо в исключительных случаях могло выступать и в роли кошелька — дама могла оторвать от монисто монетку и расплатиться за товар. А на место этой монетки впоследствии муж вешал новую», — рассказал Дмитрий Баранов.

В коллекции Дмитрия амо выполнено из обычных круглых металлических пластин.



Даже обувь скрывала в себе гениальные инженерные решения прошлого. Деревянные набойки («чопики») на сапогах позволяли ногам не мокнуть в окопах во время Первой мировой войны, тогда как западная кожаная обувь разбухала от влаги, и гвозди вылетали. Эти факты поражают своей практической мудростью предков, которая ставилась выше эстетики ради выживания и здоровья общины. По словам Дмитрия, одна из итальянских обувных фабрик взяла эту идею за основу и начала производить сапоги, крепежным элементом которых является не клей, не гвозди и не машинная строчка, а те самые мордовские чопики.



Практически все костюмы на Руси изготавливались из натуральных тканей. Поэтому в них было не жарко летом и не холодно зимой.

Волшебство народного костюма

Экспонаты коллекции Дмитрия Баранова продолжают жить и выполнять свою основную функцию – функцию одежды. Комплекты не только выставляются в Пензе, районах области и других регионах России, но и являются костюмами этно-фолк группы «Вертоград».

Дмитрий рассказал, что коллекционные экземпляры, к примеру, надеваются на конкурсы. И жюри всегда отмечает, как народная песня сочетается с костюмами и как они помогают донести мудрость предков не только через музыку и вокал, но и одежду. Таким образом, зритель полностью переносится в прошлые века и погружается в мир истинной народной песни.

Артисты коллектива подтверждают, что, когда они выступают в подлинной одежде, сшитой в прошлом и позапрошлом веках, ощущения совершенно другие, в отличие от современных костюмов.



Например, солистка «Вертограда» Яна Буджема всегда радуется, когда есть возможность поносить, к примеру, 130-летний наряд.

«Когда я надеваю подлинный костюм, я чувствую себя защищенной, верю в защиту этих орнаментов. Они не просто так придуманы. Каждый несет определенный смысл. Это особая энергетика! Выступаю и чувствую, что за мной весь род стоит», — отметила она.

Дмитрий Баранов отметил, что при создании костюма на Руси не было автоматизма: снятие мерок – раскрой – шитье. Все делалось с любовью и молитвой. Не было ни одного элемента, который бы попал в одежду без молитвы или заговора.

«Например, в моей коллекции есть юловские костюмы (из села Юлово Городищенского района. – Прим. ред.). Там каждая пуговка пришивалась с молитвой, заговором, например, от сглаза. И так – каждая часть, она сшита с каким-то посылом. Поэтому, когда надеваешь такие костюмы на выступления, чувствуешь дополнительную поддержку, и зритель в них нас совершенно по-другому принимает», — отметил он.

Борьба за подлинник

Некоторые экспонаты Дмитрию, зная о его коллекции, приносят бабушки на концертах в районах. Говорят, нашли в сундуках, чего им зря пылиться. Часть куплена, по словам коллекционера, за немалые деньги. А некоторые экземпляры удалось отвоевать буквально в последний момент. Дмитрий Баранов вспоминает историю приобретения одного из самых ценных костюмов, за который шла настоящая борьба с петербургским музеем.

«Человек, который его продавал, говорит: «Мне из Санкт-Петербурга предложение поступило». Я говорю: «Ну, прояви инициативу, давай оставим у нас в Пензе, будем хорошими людьми», — делится воспоминаниями Дмитрий Баранов, отмечая, что тогда удалось убедить продавца оставить реликвию на малой родине.

Зачем нужны старинные костюмы современной Пензенской области

Дмитрий отмечает, что цель этой борьбы, чтобы костюмы не разъезжались по столицам и музеям, а оставались на малой родине, проста: сохранить для потомков историю, культурный код каждого из народов, населяющих Пензенскую область.

«Важно понять себя, понять свой народ, понять историю», — подчеркнул Дмитрий Баранов.

Дмитрий добавил, что сохранение наследия — это еще и уважение к труду прабабушек, которые сами ткали полотно, шили лоскутные одеяла и передавали опыт из поколения в поколение.

В коллекции Дмитрия – не только костюмы. Здесь и кухонная утварь, и половики, и лоскутные одеяла. Все экспонаты – с вековой историей.



«Сохранение этих ценностей — это способ противостоять духовной пустоте современного потребления. Через прикосновение к ткани, через изучение символов человек обретает связь со своими истоками», — уверен коллекционер.

Семейный подряд

Увлечение Дмитрия разделяет вся семья. Дочери поют в фольклорных ансамблях, одна — стала профессиональным реставратором. Жена Анна поддержала мужа еще на этапе идеи создания коллекции народных костюмов. Сейчас она работает советником директора по воспитанию в школе. Анна видит в коллекции мощный педагогический инструмент. Она использует элементы национальной культуры в составлении воспитательных программ, подготовке проектов и участии в конкурсах. Для нее коллекция мужа — это источник энергии и красоты.



«Да, конечно, иногда я шутила, когда муж покупал бусы не мне, а в коллекцию. И при этом он говорит, что украшений мало. Я отвечаю, что их уже складывать некуда. А когда начинаем на выставках наряжать манекены, понимаем, что экспонатов действительно мало. И понимаю, что он в очередной раз был прав. И это его увлечение мне очень нравится. Нравится смотреть, как он этим увлечен, и когда он начинает рассказывать про какой-то костюм или элемент, его можно слушать часами», — отметила она.

Больше, чем коллекция

Коллекция Дмитрия Баранова — это больше, чем музей частных интересов. Это лаборатория по возрождению народной идентичности. Здесь старина служит не ностальгии, а будущему: учит людей любви и интересу к истокам и дает чувство принадлежности к великому народу. А борьба за каждый лоскуток истории дает надежду за сохранение духовно-нравственных ценностей народов, населяющих Пензенскую область, для будущих десятков и сотен поколений. Такие вечные истины, как честь, трудолюбие, любовь к семье и память о предках, никогда не угаснут и останутся главной движущей силой нашего народа. А история будет жива, пока есть люди, готовые сражаться за каждую ее страницу и отдавать этому свое сердце.